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公共關係/信息文件

大田區文化藝術情報紙“ ART bee HIVE” vol.14 + bee!


發行於2023年4月1日

第14卷春季刊PDF

大田區文化藝術信息紙“ ART bee HIVE”是季度信息紙,其中包含大田區文化促進協會於2019年秋季新發布的有關當地文化和藝術的信息。
“ BEE HIVE”是指蜂箱。
我們將與公開招募的病房記者“ Mitsubachi Corps”一起收集藝術信息並將其傳遞給所有人!
在“ +蜜蜂!”中,我們將發布無法在紙上引入的信息。

 

藝術人物:藝術家小松浩生+蜜蜂!

藝術場所:Mizoe Gallery + bee!

未來關注EVENT+蜜蜂!

藝術人+蜜蜂!

不知道是在看作品還是在看自然,
我希望我能那樣看。
“藝術家小松浩生”

OTA Art Project <Machini Ewokaku> *第 5 卷將於今年 5 月在 Den-en-chofu Seseragi 公園和 Seseragikan 由藝術家 Kosei Komatsu 創作的“光與風的移動景觀”開始。我們向小松先生詢問了這次展覽和他自己的藝術。


作品中使用的木材和小松浩生
AZ卡茲尼奇

我想用物體和空間來表達跳入空間的感覺。

說到小松先生,就會想到“漂浮”和“羽毛”等圖案作為主題。請告訴我們您是如何形成目前的風格的。

“為了我在藝術大學的畢業作品,我創造了一個看不見的人在跳霹靂舞的空間。我用幾公斤重的鵝毛染成鮮紅色,並在地板下創造了 128 個空氣噴嘴。通過手動吹風一個push-up-push-push。在監視作品內部的同時,通過空氣與進入作品的觀者進行交流。就是這種作品。所以在畢業展之後,產生了大量的羽毛. 19年了,我對鳥類產生了興趣,也明白了羽毛的魅力。

聽說您從小就對漂浮很感興趣。

“小時候,我癡迷於滑板和霹靂舞,我喜歡用我的身體跳入太空。就像,我有一個地方,我想像如果有這裡會很有趣。看著一個空間意味著看著空氣,而不是牆壁。看著空間並想像它當我在那裡時,我的腦海裡浮現出一些東西。我可以看到線條。我的創作從意識到空間和看到空間開始。

當我使用膠片材料時,自由度增加了。

請告訴我們您的代表作羽毛吊燈造型是如何誕生的。

“那個枝形吊燈是偶然出現的。我一直在想辦法讓一個小物體漂浮得漂亮。我覺得這很有趣,所以我開始涉足枝形吊燈工作。發現風在裡面移動得如此之多一個空的空間。
原本想著如何控製作品的腦袋變得無法控制了。這也是一個有趣的發現。在我剛開始用電腦程序創作作品的時候,我就開始自己管理所有的動作。這是一種無法控制的情況,讓我感到不舒服。 ”

你為什麼從鳥羽改用人造材料?

“二十年前,唯一可用的漂浮物是鳥毛。隨著時間的推移,動物材料的含義正在一點點改變。但現在人們將它們視為“動物羽毛”。即使是高端時裝品牌不再使用毛皮。他的作品的意義從20年前到現在已經發生了變化。同時,我自己也長期使用鳥毛,有些部分我已經習慣了。所以我決定嘗試一種新的材料。當我實際使用薄膜材料時,我發現它與鳥的羽毛不同。,尺寸可以根據需要改變,因此自由度增加了。薄膜材料等輕質材料實際上是包裝的用高科技。”

鳥類羽毛的天然技術與薄膜材料的人工技術之間產生了衝突。

“是的,沒錯。從我的藝術家生涯開始,我就一直想知道是否有一種材料可以代替羽毛。實際上,它很難得到,而且尺寸是固定的,但它適合在空氣中漂浮,就像羽毛。,沒有什麼東西能在天空中飛得很漂亮。飛翅的科學,或者說技術,是進化過程中發生的一些神奇的事情。我認為鳥類的羽毛是能在天空中飛翔的最好的東西天空。
2014年有機會和三宅一生合作,做了一個帶褶皺的原創羽毛。當時聽著把技術放進一塊布里,聽著各種人的想法,覺得人類做出來的材料還不錯,很有吸引力。這是一次將作品的材料全部更改為人造物體的機會。 ”


“Light and Wind Mobile Scape”原型製作中
AZ卡茲尼奇

與其說吸引人,倒不如說工作偶爾會來電。

翅膀原本是白色的,為什麼用人工材料製成的翅膀很多還是透明或無色的呢?

“鵝毛是未漂白的白色,由像紙一樣吸收光的材料製成。當我製作一個物體並將其放入博物館時,羽毛本身又小又脆弱,所以很脆弱。,世界擴大了當燈光產生影子時,效果非常好。它變成了影子,我能夠想像空氣。空氣與光影的兼容性非常好。兩者都不是物質,它們可以觸摸,但它們是現象。氣氛用光來表達,消除了物體的弱點。
在那之後,如何處理光成為一個大問題,我開始意識到反射和包含光的材料。透明物體反光反光。變化有趣,敢不上色就做出來。偏光片會發出多種顏色,但由於它發出的是白光,因此具有與天空相似的顏色。藍天的顏色,夕陽和日出的顏色。我認為著色中沒有出現的變化是一種有趣的顏色。 ”

在風中搖曳的光影中感受那一刻。

“我非常在意作品與觀者相遇的那一刻。我希望它掛在我的家裡,但我不希望人們一直看著它。感覺。那是我希望你看到的最好方式it.It.It is not always appleating,但我的作品有時會喚起這種感覺。風吹過的那一刻,影子反射在障子屏幕上,或者風吹過的那一刻。我想讓你把它想像成毛茸茸的東西。”

在ART bee HIVE,病房的居民們被稱為蜜蜂軍團的記者合作。蜜蜂軍團問我為什麼有那麼多黑白圖。還有一個問題是白色是天使還是黑色是烏鴉。

“追求光影的表現,變成了白影和黑影的世界。像光影一樣同時出現的東西,很容易和故事聯繫起來,三葉田感受到的天使和惡魔的形象。”我認為這將是

光影很強烈,也很簡單,所以很容易讓大家想像。

“是的。每個人都能很容易地想像出一些東西,這一點很重要。”


《KOSEI KOMATSU EXHIBITION 光影移動 森林之夢》
] 安裝視圖
2022 金津美術館 / 福井縣

與其來看藝術,不如將藝術帶到發生某些事情的地方。

你能告訴我們這個項目嗎?

“我從我家到工作室的通勤路線是玉川站。我覺得在車站外看到一片森林很有趣,儘管它在城市裡。有人和他們的父母一起玩,有人遛狗,人們在 Seseragikan 讀書。對於這個項目,我選擇 Denenchofu Seseragi 公園作為場地,因為我想把藝術帶到一個正在發生事情的地方,而不是來看藝術。

所以你不僅要在室外展示它,還要在 Den-en-chofu Seseragikan 內部展示它?

“有些作品掛在閱讀區上方。”

就像我剛才說的,當我在看書的時候,有一個瞬間影子移動得很快。

「沒錯。還有,我希望人們能在森林或大自然中看到我的作品。」

整個公園會不會有無數的設置?

“是的,也可以說是定向運動,增加各種人的目的性,比如漫無目的的四處遊蕩,或者尋找有趣的花兒。只有這個季節很有趣,和往常不同。”感覺就像鮮花盛開。”


“KOSEI KOMATSU EXHIBITION 光影流動之森林之夢”裝置圖
2022 金津美術館 / 福井縣

 

*OTA 藝術項目 <Machinie Wokaku>:目的是通過在大田區的公共空間放置藝術來創造新景觀。

詳細是這裡

 

個人檔案


Atelier 和 Kosei Komatsu
AZ卡茲尼奇

1981年出生。 2004年畢業於武藏野美術大學。 2006年東京藝術大學大學院畢業。 “除了在博物館展出作品外,我們還在商業設施等大空間進行空間製作。 2007年第10屆日本媒體藝術節藝術部門評審團推薦。 2010,“進化中的釜山雙年展”。 2015/2022,越後妻有藝術三年展等武藏野美術大學特任副教授。

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藝術場所+蜜蜂!

作為藝術家的代表,
如果我能幫助藝術成為一種熟悉的存在,我會很高興。
“Mizoe Gallery 常務董事 Abe Kazunobu Abe”

位於田園調布安靜住宅區的一棟日式住宅是Mizoe Gallery的東京分店,總店設在福岡。以住宅的入口、客廳、日式房間、書房、庭園為展示空間的畫廊。您可以度過在市中心的畫廊無法體驗到的寧靜、輕鬆、奢華的時光。這一次,我們採訪了高級常務董事阿部一典。


與田園調布街景融為一體的外觀
AZ卡茲尼奇

你的逗留時間真的很長。

Mizoe 畫廊什麼時候開放?

“福岡於 2008 年 5 月開業。東京於 2012 年 5 月開業。”

是什麼讓你來到東京?

“在福岡工作的時候,我覺得東京是藝術市場的中心。我們可以把它介紹給福岡。因為我們兩個基地之間可以進行雙向交流,所以我們決定在東京開設一家畫廊。 ”

請告訴我們使用獨立屋而不是畫廊中常見的白色立方體(純白色空間)的概念。

“在豐富的生活環境中,您可以在身心放鬆的環境中享受藝術。

有沒有可能坐在沙發或椅子上欣賞一下?

“是的。不僅可以看到畫作,還可以看看藝術家的資料,和藝術家交談,真的很放鬆。是。”


客廳壁爐台上的一幅畫
AZ卡茲尼奇

不要被潮流沖昏頭腦,用自己的眼睛判斷未來會留下什麼樣的好品質。

總的來說,日本的畫廊可能給人的印像是門檻還是很高的。您如何看待畫廊的意義和作用?

“我們的工作是介紹和銷售藝術家創作的產品。真正創造新價值的是藝術家,但我們通過讓藝術家為世界所知來幫助創造新價值。保護良好的舊價值也是我們的工作不被潮流沖昏頭腦。
別說死了的藝術家,就是在世的藝術家,也有不善言辭的。作為藝術家的代言人,我們認為傳達作品的概念、藝術家的思想和態度,以及所有這些是我們的職責。如果我們的活動能幫助大家更熟悉藝術,我會很高興。 ”

與博物館最大的區別是什麼?

“博物館不能買作品。畫廊賣作品。


AZ卡茲尼奇

您能告訴我們更多關於擁有藝術品的樂趣嗎?

“我認為個人擁有博物館中畢加索或馬蒂斯的作品並不容易,但世界上有這麼多不同的藝術家,他們正在創作各種各樣的作品。如果你把在你的生活中,你日常生活的風景會改變。如果是在世的藝術家,就會想到藝術家的面孔,你會想要支持那個藝術家。我認為如果我們能發揮更大的作用角色,它會帶來快樂。”

通過購買作品,你支持藝術家的價值觀嗎?

“沒錯,藝術不是用來拿來吃的,所以有些人可能會說,收到這樣的照片,他們不在乎。你可以在作品中找到自己的價值,我認為這是一種快樂,可以只是在美術館裡看就可以體會到。而且,與其在美術館里遠遠地看,不如在日常生活中看到它,會給你很多感悟。”


凹室裡的畫
AZ卡茲尼奇

請告訴我們您對合作的藝術家有何特別之處。

“我在意的是不被潮流所左右,而是用自己的眼光判斷未來還會有什麼好東西。我盡量不去想這些事情。作為一個藝術家,我想支持那些重視新事物的藝術家和獨特的價值觀。”

請隨時通過大門。

畫廊所在的Denenchofu的魅力如何?

“顧客也很享受畫廊之旅。他們從車站來到這裡,心情舒暢,在畫廊裡欣賞藝術,在美麗的風景中回家。環境好。這就是Denenchofu的魅力。”

它與銀座或六本木的畫廊完全不同。

“謝天謝地,有人正在尋找這個畫廊本身。他們中的許多人來自海外。”

請告訴我們您對未來展覽的計劃。

“2022年是東京店10週年。2023年是Mizoe Gallery 15週年,所以我們將舉辦一次從藏品中選出的傑作展覽。畢加索、夏加爾和馬蒂斯等西方大師。我認為它會涵蓋從日本藝術家到目前在日本活躍的藝術家的所有內容。我們計劃在黃金周前後舉辦。”

Mizoe Gallery的發展如何?

“我想提高我在海外的交流能力,如果可能的話,我希望有一個海外基地。有一種感覺。接下來,我認為如果我們能夠建立一個可以介紹日本藝術家的基地會很好到世界。此外,我們可以通過介紹我們在海外認識的藝術家來介紹日本的相互交流。我希望我可以。


男鹿本展《群青天空下》(2022 年)
AZ卡茲尼奇

最後,請給我們的讀者留言。

“如果你去畫廊,你會遇到很多有趣的人。如果你能找到一件符合你感性的作品,那將是我們畫廊的一大樂趣。有很多古怪的藝術家和畫廊人。我不這麼認為,但很多人覺得 Denenchofu 的 Mizoe 畫廊很難進入。我很想有你。”

溝上畫廊


阿部和信與夏加爾在背景中
AZ卡茲尼奇

  • 地址:東京都大田區田園調布3-19-16
  • 交通:從東急東橫線“田園調布站”西口步行7分鐘
  • 營業時間 / 10:00-18:00
  • 營業日:週一、週二需預約,特展期間每日開放
  • 電話 / 03-3722-6570

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未來關注EVENT+蜜蜂!

未來關注事件日曆2023年4月至7月

介紹本期的春季藝術活動和藝術景點。你為什麼不出去短距離尋找藝術,更不用說附近了?

注意事項將來,EVENT信息可能會被取消或推遲,以防止新的冠狀病毒感染的傳播。
請檢查每個聯繫人以獲取最新信息。

“大田區美術家協會早年的畫家”展

工作形象

源田榮太郎,玫瑰與舞子,2011

的日期和時間  現在舉行-6月25日,星期日
9:00-22:00
休息日:與Ota Kumin Hall Aprico相同
場所 Ota Kumin Hall Aprico B1F展示廳
(東京都大田區蒲田5-37-3)
免費
主辦/查詢 (公益財團法人)大田區文化振興協會

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“高砂收藏®畫廊”


18 世紀英國,比爾斯頓窯“花卉圖案琺瑯香水瓶”
高砂收藏®畫廊

的日期和時間 10:00-17:00(16:30停止入場)
休息日:週六、週日、公眾假期、公司假期
場所 高砂收藏®畫廊
(東京都大田區蒲田5-37-1 Nissay Aroma Square 17F)
免費 *10人以上團體需提前預約
主辦/查詢 高砂收藏®畫廊

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 Future for OPERA in Ota, Tokyo 2023 -兒童歌劇世界-
“大山大輔與孩子們一起製作歌劇晚會音樂會奪回公主!”

的日期和時間 4月23日(週日)15:00開始(14:15開場)
場所 大田區廳/ Aplico大廳
(東京都大田區蒲田5-37-3)
大人3,500日元、兒童(4歲~中學生)2,000日元全席指定
* 4歲以上可入場
主辦/查詢 (公益財團法人)大田區文化振興協會

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“大塚忍攝影展——對話”

的日期和時間 4月14日(週五)-4月30日(週日)
12:00-18:00
關閉: 週一和周四
合作項目:
4 月 15 日(週六)18:00- <Opening Live> Bandoneon Kaori Okubo x Piano Atsushi Abe DUO
4月23日(週日)14:00- <Gallery Talk> Shinobu Otsuka x Tomohiro Mutsuta(攝影師)
4 月 29 日(週六/節假日)18:00- <Ending Live> 吉他 Naoki Shimodate x Percussion Shunji Kono DUO
場所 畫廊 南製作所
(東京都大田區西小路2-22-2)
免費
*合作項目(4/15、4/29)收費。詳情請諮詢
主辦/查詢 畫廊 南製作所

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《畫廊十五週年精品展(暫定)》

的日期和時間 4月29日(週六、節假日)~5月21日(週日)
10:00-18:00(週一、週二需預約,特展期間每天開放)
場所 溝上畫廊
(東京都大田區田園調布3-19-16)
免費
主辦/查詢 溝上畫廊

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OTA 藝術項目 <Machiniewokaku>
Kosei Komatsu + Misa Kato Kosei Komatsu 工作室 (MAU)
《光與風移動場景》


照片:新稻葉

的日期和時間 5月2日(週二)~6月7日(週三)
9:00-18:00(9:00-22:00僅限田園調布四季館)
場所 Denenchofu Seseragi 公園/ Seseragi 博物館
(東京都大田區田園調布1-53-12)
免費
主辦/查詢 (公益財團法人)大田區文化振興協會

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“來自孩子們的聲音信息~音樂連接我們!~”

的日期和時間 5月7日(週日)18:00開始(17:15開場)
場所 大田區廳/ Aplico大廳
(東京都大田區蒲田5-37-3)
2,500日元全席指定
3歲及以上工資。 每位成人最多可帶 3 名 1 歲以下兒童免費坐在膝上。
主辦/查詢

兒童城堡合唱團
03-6712-5943/090-3451-8109(兒童城堡合唱團)

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“洗足池春天的迴聲”


第 24 屆「洗足池春天的迴聲」(2018 年)

的日期和時間 5月17日(週三)18:30開始(17:45開場)
場所 洗足池西岸池月橋
(東京都大田區2-14-5 Minamisenzoku)
免費
主辦/查詢 “洗足池春天的迴聲”執行委員會事務局
TEL:03-5744-1226

“OTA精選武田裕子-水、墨、花-”


《百花園之搖曳》No.6(紙本、水墨)

的日期和時間 5月17日(週三)-5月28日(週日)
11:00-18:00
休館日:每週一、週二(公眾假期照常營業)
場所 富爾特畫廊
(東京都大田區下丸子3-27-15 Casa Ferte 101)
免費
主辦/查詢 富爾特畫廊

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“Layamada (Vo) Hideo Morii (Gt) 日本和南美歌曲”

的日期和時間 5 月 28 日星期日 19:00
場所 Tobira 酒吧和畫廊
(東京都大田區上池台1-8-10 Eiwa Building 3F)
3,000日元(需預約)
主辦/查詢 Tobira 酒吧和畫廊
moriiguitar gmail.com(★→@)

“本妙院燭光之夜-感謝之夜2023-”


YOKO SHIBASAKI“享受流動和下降的聲音”
本妙院燭光之夜-感謝之夜2022-

的日期和時間 6月3日星期六 14:00-20:00
場所 本妙院
(東京都大田區池上1-33-5)
免費
主辦/查詢 本妙院
TEL:03-3751-1682 

諮詢

大田區文化振興協會文化藝術振興科公共關係與聽證科