大田區文化藝術情報紙“ ART bee HIVE” vol.25 + bee！

發行於2026年1月5日

第25卷冬季刊

大田區文化藝術信息紙“ ART bee HIVE”是季度信息紙，其中包含大田區文化促進協會於2019年秋季新發布的有關當地文化和藝術的信息。
「BEE HIVE」意為蜂巢。我們將與透過公開招募的當地記者團隊「蜜蜂小隊」一起，收集藝術資訊並傳遞給您！
在“ +蜜蜂！”中，我們將發布無法在紙上引入的信息。

藝術家：藝術家荻野由奈 + bee！

藝術之地：東京玻璃藝術學院 + bee！

購物街 x 藝術 + 蜜蜂！

未來關注EVENT+蜜蜂！

我想抵達那種無法用語言形容的存在本身。
藝術家荻野由奈

荻野正在他的工作室 STUDIO ZUGA 創作新作品。

荻野由奈是藝術家，她的工作室位於首爾市大田區雜色。她以花卉和人物為主要創作主題，創作出獨特的半抽象繪畫，將畫面從具象重構為抽象。她透過在現有作品上反覆塗抹、用畫刀刮除或用布擦拭等方式，創作出層次豐富的作品。

請告訴我們您與藝術的相遇。

「我十歲開始學油畫。第一次接觸當代藝術是在國中，大概是東京當代藝術博物館開幕前後。我在初中教室裡看到一張賈斯珀·約翰斯*展覽的宣傳單，就決定去看看。從遠處看，畫作中充滿了國旗、靶心等象徵性元素，但走近細看，你會發現報紙和日常用品被拼貼在畫布上，數字和字母則用精細的筆觸繪製而成。“

我聽說你來自大田區。大田區對你的藝術創作有什麼影響？

「我小學的時候，學校組織了一次寫生活動，主題是畫仙足池。我從小就喜歡畫自然風光，所以當時就被池子裡的樹木、水面的倒影和紅色的拱橋深深吸引，至今還記得當時用水彩顏料把它們畫下來的情景。而且，我們班裡還有一位當代藝術家的女兒和一位拍攝當代藝術作品的攝影師的女兒，所以我在課餘時間也能接觸到藝術。“

"p-030425_1" (2025)

我想捕捉生物的能量和活力。

我想問你的創作主題。你從出道以來就一直在畫花卉。

「從小我就更喜歡畫自然景物，而不是人造物體，比如建築物和日常用品。我出生並成長於大田區，那裡雖然沒有太多自然景觀，但居民區裡種有樹木，花園裡也開滿了美麗的鮮花。在我職業生涯初期推出的‘花園’系列作品中，我以附近居民花園裡盛開的日常生活和鮮花是我偶爾看到的花朵主題。

後來，你開始畫裸體畫。你從畫花卉轉向畫人體的原因是什麼？

“在「花園」系列作品中，我最初帶著「觀察與描繪」的真誠感受開始素描，並逐漸開始以「花朵」作為自我隱喻進行創作。最終，我也開始想要真正描繪人物。花很美，但它們沒有經過修飾。所以我決定畫裸體的人。我在人物和花朵上都層層疊加顏料，試圖找到它們真正的本質。

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抽象思考能讓你探索內在世界。

有些東西只能用半抽象表現主義來描繪嗎？

「我的畫作或許可以被恰當地描述為『半抽象畫』。即使是那些看起來半抽象的部分，實際上也是根據真實物體繪製的。我認為我的畫作看起來不寫實的原因在於我使用大號畫筆和畫刀，有時會以較大的比例捕捉物體、光線和陰影，並通過用色彩代替動態和溫度來進行即興創作。」“

為什麼選擇半抽象而不是完全抽象？

「我並沒有刻意區分寫實、抽象和半抽象繪畫，而是透過繪畫來呈現主題，最終呈現出半抽象的效果。在肖像畫中，我經常用所謂的寫實手法來描繪性別或種族不明確的部分，以及衣物等人造物品。而當我試圖捕捉肉眼無法直接觀察到的事物，例如動作、情感或溫度時，我會用大筆觸控筆觸筆創作的事物，例如動作、情感或溫度時，我會用抽象的手法創作。“

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螢幕上顯示的是我經歷過的時光。

我想請教一下您的繪畫技巧。您為什麼如此重視層次感呢？

“與捕捉瞬間的攝影相比，繪畫需要積累一周到數月的創作時間才能完成一幅二維作品。如果我們想要探討繪畫在當今時代的必要性，我認為有必要展現這種時間積累。”“

螢幕上似乎展現了許多不同的時代和思想。

「表層和內層交織在一起，構成一幅完整的畫面。我開始作畫時，腦海中並沒有最終的成品。我每天都塗抹顏料，專注於感受當下的新鮮感。有時，我花費大量時間塗抹的區域後來會變得模糊不清，或者我不得不使用刮刀將其刮掉，所以這看起來似乎是一種真誠的方法，但對我來說，這是一種方式，但對我來說，這是一種真誠的方式，但對我來說，這是一種方式。“

Nokonoko是一個工作室，4歲的兒童、成年人和殘疾人士可以一起創作。

我們的目標是創造一個非傳統的生產環境。

請介紹一下「WORKSHOP NOCONOCO」。

「Nokonoko工作室是一個藝術班，於2008年在大田文化森林的藝術教室開辦。它是由我姐姐的一群殘疾同學在大田區融合協會的協助下創辦的。我從學生時代起就對殘疾人的繪畫作品著迷。我從10歲就開始學習繪畫和接受藝術教育，所以我覺得自己擁有的具備豐富的才華是自己所不具備的才華。」

你有什麼固定的活動嗎？

「目前，我每月有三個星期五在位於大田區中心的Support Pia殘障人士支援中心工作。持的空間。 Nokonoko則運用我累積的經驗，提出建議，讓參與者在享受創作樂趣的同時，也能充分展現他們的才能。

從想要將繪畫作為愛好的人到目標是進入藝術院校的人，“KAMATA ART SEMINAR”小班繪畫課程

六鄉是一個鄰裡關係非常親密的城鎮。

請您談談六語的魅力所在。

“六鄉靠近多摩川，四周環繞著自然風光，在那裡可以感受到時光的緩緩流逝。我也覺得這是一個充滿懷舊氣息，鄰里之間有著深厚情誼的小鎮。”去年，我有幸在南六鄉設立了一間工作室，作為「空屋及其他物業社區貢獻計畫」的一部分。平日里，我主要在這裡進行自己的創作，而週末（12:00-15:00）則會舉辦名為“鐮田藝術研討會”的繪畫課程，由藝術教師高取真由（Mayu Takatori）授課。高取真由目前擔任一所大型藝術預科學校的校長，同時也是一所綜合藝術高中的藝術教師。她在東京藝術大學的入學考試方面經驗豐富，培養了許多在藝術界大放異彩的優秀人才。她是一位非常受歡迎的教師，也曾與漫畫家山口翼合作創作了《藍色時期》。工作室也配備了藝術課程所需的各種設施，因此我非常歡迎大田區的各位前來學習正宗的繪畫技法。“

賈斯柏‧約翰斯：生於1930年，美國畫家、雕塑家。他的代表作是《旗幟》（1954-55），這是一幅用報紙分層拼貼而成、並用蜂蠟硬化的彩色作品。此後，他創作了一系列以「靶子」和「數字」等為主題的繪畫作品。 60年代，他創作了一系列將各種物品貼在畫布上的作品。
賈斯珀約翰斯展覽是一場回顧展，於 1997 年 6 月 28 日星期六至 8 月 17 日星期日在東京當代藝術博物館舉行。
*+ART (Prasart)：由大田市文化振興協會（公益法人團體）發起的倡議。該計畫旨在連接福利機構和藝術家，以提升這些機構生產的「獨立產品」的吸引力。
*ART FACTORY Jonanjima：位於東京大田區城南島，由一座3000平方公尺的倉庫改造而成，是東京最大的藝術設施之一。該設施包括藝術展覽空間和藝術家創作工作室。

個人檔案

他於 1982 年出生於東京，2007 年畢業於東京藝術大學美術研究生院，之後開始了藝術生涯。他曾在日本和海外參加過多次個展和聯展。

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祖加工作室

荻野由奈個展“交織的存在”

活動時間：即日起至2026年1月12日（週一） 每日開放時間：11:00-20:00 *最後一天18:00休館
地點：京都蔦屋書店5樓展覽空間（京都府京都市下京區四條通寺町東入四條通寺町東二丁目禦旅町35號京都高島屋SC內）

創造某物就是創造你自己的另一個自我。
“東京玻璃藝術研究所”
大本健一郎，東京玻璃藝術研究所所長兼玻璃藝術家（切割玻璃）

東京玻璃藝術學院是一所專業的玻璃藝術教育機構，擁有日本頂尖的教學設施和一支活躍在玻璃藝術前沿的師資隊伍，在這裡您可以學習到所有玻璃藝術技法。自1981年成立以來，該學院已培養了1,000多名畢業生，湧現出許多才華洋溢的藝術家。近年來，學院也開設了夜校課程，方便學生邊工作邊學習；業餘愛好者的玻璃藝術課程；以及實踐工作坊，讓學生能夠輕鬆創作出獨特的玻璃作品。我們訪問了學院院長兼玻璃藝術家大本健一郎先生。

大本先生正在教授切子技藝

我們正在尋找一位對玻璃產業有深入了解的人才。

請告訴我們您創辦這家公司的初衷。

“我當時在早稻田大學跟隨東京玻璃藝術研究所現任所長松尾圭子研究玻璃。”遊水吉水這所學校由松尾和恆夫*於1981年在川崎創辦。此前，雄水教授曾在新宿開設玻璃藝術課程，松尾曾參加。兩人一見如故，決定創辦日本第一所玻璃藝術職業學校。松尾是一位普通的家庭主婦，她的丈夫是一位醫生。當時，一所廢棄的舊醫院閒置，於是他們決定將其改建為學校。那時，教授玻璃藝術的學校寥寥無幾。

請介紹一下貴校的特色和吸引力。

「這所學校最大的優點在於它提供的技法種類繁多。各個領域都有經驗豐富的導師，加上一流的教學設施，你可以學習從傳統技法到新興技術的所有內容。你可以在玻璃藝術領域掌握廣泛的技能。”

一旦你掌握了多種技巧，你很可能就能將它們結合起來，創造出新的、獨特的作品。

「這最近已經成為主流。只使用一種技法會讓你看起來像過去的藝術家。學習多種技法會拓寬你的作品範圍，這是一大優勢。”找工作也是如此。過去，玻璃吹製廠只招收想從事玻璃吹製工作的人。近年來，隨著企業規模的擴大，他們開始尋找像我們學生這樣對玻璃有廣泛了解、掌握多種技藝的人才。幾乎所有求職者都能找到工作。

其他人們我以前總是修補別人做的東西，所以我想自己做點什麼。

據我了解，大本先生也是東京玻璃藝術學院的畢業生。

“我原本是機械維修行業的辦公室職員。”其他人們我以前總是修理其他公司生產的東西，所以我就想自己做些什麼。於是我就辭職了（笑）。我研究各種材料，琢磨著用什麼，然後就發現了玻璃。我開始尋找可以學習玻璃工藝的地方，找到了這所學校，就報讀了。 1997年，富山縣只有另一所玻璃職業學校，就是這所。“

為什麼會被玻璃吸引？

「這只是一個很籠統的描述，但原因很簡單，就是因為它透明又漂亮（笑）。我沒看過很多作品，也沒研究過切割玻璃*或吹製玻璃*之類的技法。我只是覺得玻璃看起來很有趣，所以就決定試一試，僅此而已（笑）。”“

在良好的學習環境中，學生致力於掌握成為玻璃藝術家所需的基本技能和知識。

你很快就會學會相關知識，並且有很多機會將所學知識付諸實踐。

請和我們分享學生時代的回憶。

「我被給予了很大的自由。我完全沉浸在學習切子（Kiriko）的過程中，以至於很少去上其他課。我只專注於切子，但老師們並沒有責備我。相反，他們更像是鼓勵我『多練習！多練習！』。當然，我練習切子非常努力。我想練習們也在關注我。他們想多練習！

我從這所學校獲得的收穫之一就是認識了新朋友，還能有什麼呢？

「一切都關乎技藝。因為這是一所學校，所以只要你問，他們都會教。老師們都是獨立藝術家，但他們毫無保留。他們甚至會告訴你一些你可能認為是秘密的事情。如果我當初加入一家公司做工匠，我想要花很長時間才能學到我在這所學校學到的所有技藝。

「吹製玻璃」－透過吹氣成型

其目的是為了培養藝術家。

你們所有的老師都是活躍的作家嗎？

「這所學校剛創辦時，玻璃藝術教師的職位空缺很少，所以他們從各個工廠招募工匠。創始人松尾圭子秉持著培養藝術家的理念，因此很多學生不僅是工匠，也是活躍的藝術家。”

你成為講師後不久也展示了你的研究成果嗎？

「一旦決定留在這裡，我就知道自己必須以成為藝術家為目標，所以還在學生時代就開始學習藝術。畢業後，我才真正開始認真創作。我很幸運，第一次參加由日本工藝協會*主辦的日本傳統工藝展就成功入選了。第一次就通過了，但之後經歷了很多成功和失敗，所以相當艱難（笑）。」

大本的作品以切割玻璃展現了竹藝工藝。 “藍色切割玻璃碗”和“綠色切割玻璃盤”

學習如何使用耐熱玻璃的“氧氣燃燒器”

如果你投入時間和精力去製作某樣東西，最終的成品一定會反映出這一點。

在教學過程中，你認為什麼最重要？

「創作就像創造自己的另一個自我。我總是告訴人們，在創作時要牢記這一點。如果你投入時間和精力去創作，最終的成品一定會體現出這一點。任何人都能一眼看出你是否偷工減料。”畢業生經常被要求寓言和我想說，你們畢業的時候，作品還處於粗糙的階段。從那以後，你們需要逐步打磨，最終使其更加精細，光彩奪目。就像這樣，你們仍然需要大量的訓練來磨練自己的技能。我希望你們永遠不要忘記學習的熱情。

用於切割玻璃表面的“切花切子”

我希望能夠推廣玻璃工藝。

除了職業培訓課程外，還有玻璃工藝課程。什麼樣的人會參加這些課程呢？

“大多數學生把上課當作愛好。大多數人每週來一次。他們大多是上班族，但也有些高中生。從性別來看，1%是女性。過去，女性的比例更高。最近，男性人數有所增加。”

哪些人會參加試聽課？

「我們這裡遊客很多。有很多網站介紹旅遊目的地的體驗課程，但提供玻璃吹製課程的卻不多。在東京市內，這樣的課程就更少了。我沒有統計過，但我估計大約8%的遊客來自東京以外的地區。其中也有不少來自海外。剩下的2%左右是住在附近的人，他們會說：『我早就聽說過這個地方，』我早就來體驗一下。

最後，請向選區的居民轉達一些資訊。

「我一直希望推廣玻璃藝術。現在還有很多人不了解它。無論是吹製玻璃還是製作單個杯子，總會有人說：『哦，原來是這樣做的！』我希望人們能夠真正了解玻璃藝術。最好的方式是讓人們親身體驗，但首先，我希望更多的人能夠來參觀。如果您散步時順便來我們這裡看看，那就太好了。」

吉水恆夫：1936年出生於德島縣。畢業於早稻田大學研究生院，獲得博士學位。專攻玻璃藝術史及東西方藝術交流史。曾任教於多摩美術大學、早稻田大學、岩手大學、日本女子大學等多所院校。 1981年創辦東京玻璃藝術學院，一所玻璃藝術家培訓學校。主要著作包括《玻璃之路》（1973年）、《江戶明治時期的玻璃》（1979年）和《古代玻璃》（1980年）。
* 切子：一種透過在玻璃表面切割來創造圖案的技術，或以這種方式加工的玻璃製品。
*玻璃吹製：一種玻璃工藝技術，將熔融玻璃纏繞在金屬吹管上，然後透過向其中吹入空氣來塑造形狀。
日本工藝協會（Japan Kogei Council）是一個公益法人團體，由傳統工藝美術家、技術人員及其他人士組成，以重要無形文化財產持有人（又稱「人間國寶」）為核心。該協會擁有約1,200名正式會員，其中包括工藝領域的重要無形文化財產持有人。自29年以來，該協會與文化廳、NHK電視台和朝日新聞社共同主辦的「日本傳統工藝展」每年舉辦一次。

大本健一郎簡介

1967年出生於兵庫縣。 2000年畢業於東京玻璃藝術學院研究生院。現任東京玻璃藝術學院代表理事，同時也是玻璃藝術家。他將新科技融入傳統的江戶切子技法，創作出獨特的作品。他是日本工藝協會（Japan Kogei Council，公益法人團體）的正式會員。

東京玻璃藝術研究所

• 地址：東京都大田區東六鄉1-26-13
• 交通：從京急本線雜色站步行5分鐘。
• 電話 / 03-6715-8670

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東京玻璃藝術學院2026屆畢業展

日期：2026年2月25日（星期三）至2026年3月1日（星期日） 每日：10:00-18:00
*第一天13:30開門，最後一天15:30關門
地點：目黑美術館公民畫廊（東京都目黑區目黑2-4-36）

商店街✖藝術+蜜蜂！

我們將向世界分享大田創作的最新哥德藝術作品。
《危機中的裸體店（南六鄉）》

位於大田南六五市郵局正對面的Kikihada商店於2018年開業，是一家主營日本哥德風格*及獨具匠心的藝術服裝的店鋪。我們採訪了店主兼設計師Kiki Goto。

Kiki，店主兼設計師

這一切都始於一場哥德俱樂部活動，我親手製作了自己的服裝去參加社團活動。

請告訴我們您最初是如何接觸到哥德文化和服裝的。

“從小我就很喜歡超級戰隊電視劇裡的反派角色。小學的時候，我看了《蝙蝠俠》*和《剪刀手愛德華》*這兩部電影，心想：‘啊，就是它了！’我被黑暗面深深吸引了。”

是什麼啟發你開始製作音樂的？

《在原宿》CA4LA嘉頭我曾在一家名為「帽子店」的帽子店工作。當時我是羽田高中的美術系學生，學習油畫。他們告訴我，既然我會畫畫，就應該嘗試創作藝術作品，於是我就在禮帽和其他物品上作畫，製作獨一無二的帽子。當時有一些哥德俱樂部活動，我就開始去參加。日本賣哥德風格服裝的地方不多，所以我開始自己做衣服去俱樂部穿。

這家商店同時也是歌劇院的服裝間，在這裡你可以找到各種讓你變身不同角色的服裝。

請告訴我們是什麼啟發您創辦了Kikihada商店。

「我在一個哥德活動上擺了個攤位，就開始接到各種各樣的訂單。我想做的越來越多，但時間卻不夠用，所以我就說我想辭職。這時社長說：『你應該自己開店。』於是他把我介紹到了同潤會公寓（現在的表參道新城），我的店就開張了。 我從父母家搬來了一台家用縫紉機和一把餐椅（笑）。

請告訴我們店家名稱的由來。

「最初，我和姐姐在各種活動上做銷售。我們覺得以姐妹身份工作很不好意思，所以就跟周圍的人說我們是‘Kikilala’。後來大家就開始叫我們‘Kikilala商店’，有一次我用手機打字宣布‘Kikilala商店開業’的時候，正好出現了我們現在用的這些漢字。我就想打字，’Kikilala商店開業’的時候，正好出現了我們現在用的這些漢字來笑

請介紹一下店舖的概念。

「有一個叫做基基納拉哈島的小島，島上的人們有個民族特性，那就是不穿和別人一樣的衣服。基基納拉哈商店繼承了這種理念。這家店同時也是歌劇院的服裝間。在這裡，你可以找到讓你夢想成真的服裝。”

不僅是帽子，而且緊身胸衣、鞋子、配件，甚至室內裝飾都可以與Kikihada商店的世界相協調。

「我只是做我想做的東西。我想研究很多東西，所以我會想知道某樣東西是怎麼做出來的，由此延伸開來，我想製作各種各樣的東西，最終我也確實製作了各種各樣的東西。”

走出電梯後，可以看到帽子和包包整齊地擺放在地下空間。

獨一無二的連身裙或緊身胸衣是可穿戴的藝術品。

我創作這個項目，是因為我一直以來努力想要創作出自己真正想創作的作品。

為什麼決定在Rokugo重新開業？

「我在表參道的店上了雜誌，來了很多人。之後，我在東京和大阪開了五家店，都叫‘危險裸’，是一家專營進口服裝的精品店。但是，我太忙了，沒有時間進行創作。為了能做自己想做的東西，我關掉了所有精品店，開了這家店，專注於製作自己的服裝。」

你們的客戶群有哪些類型？

「我們的顧客包括哥特時尚愛好者、樂隊成員和現場演出觀眾。此外，我們還有戲劇行業的表演者、雜耍演員、鋼管舞舞者和算命先生。我們還為職業學校的入學典禮製作服裝。我們的銷售主要通過郵購和定制訂單進行。由於需要提前討論服裝和其他事宜，所以他們會親自來店裡。」

既可以當床又可以當桌子的棺材。

大田製造“哥德唇”

讓我們假裝我們已經死了，然後做一個棺材，做一個棺材，然後重生 = 再生。

您的專案主題是「大田區工廠 x 哥德式設計」。請詳細解釋一下。

「這是與大田區的工廠和工匠們合作的項目。我希望創造出即使成年人也能使用，同時又不失時尚感的產品，所以我最初製作的是包袋。之後，在新冠疫情爆發前，我設計了『哥特唇』。如果沒有工匠的精湛技藝和工廠可靠的生產技術，就無法製作出人們即使成年後也想擁有的精緻哥特式設計產品。

你製作西式棺材，供吸血鬼睡覺。

「有人訂購舞台裝飾，問我能不能做一口棺材。那是十多年前的事了。我問過幾家棺材公司和佛教祭壇用品公司，但他們都拒絕了，說：『這不合適。棺材是莊嚴肅穆的物品，如果我們做任何出格的事情，都會被業內人士排斥，所以我們不能放棄這個隱約的想法，我暫時沒有想法，但也許然後新冠疫情爆發了。現場演出和活動都取消了，我完全失業了。我想，反正我已經死了，不如當個棺材，做個棺材，然後重生——我要復活自己。於是我湊齊了所有積蓄，找了大田區的室內家具公司幫我做一個。他們都是手藝精湛的工匠，一開始就給了我很多建議，例如“這樣更好”，挺有意思的。我先讓他們做了一個給我。我只是在社交媒體上隨意發文說我正在考慮做類似的東西，結果收到了很多回复，比如“我也想要一個！”於是我開始通過眾籌接受訂單。

你也製作娃娃棺材。

「很多人看到真人版後都問我：『你有娃娃版的嗎？』於是我就開始製作娃娃版的。這是大田區一種全新的哥特藝術。我希望它能傳播到大田區的各個角落。”

有什麼具體計劃嗎？

「2024年，我們在美國舉辦了一場藏品展。2025年，我們將參加意大利娃娃盛會「娃娃宮」（Il Palazzo delle Bambole - The Palace of Dolls）。屆時，來自世界各地的娃娃藝術家將展出他們的作品。活動將在米蘭附近的布雷西亞市一座貴族城堡的舞廳舉行。我們將向世界舉行大藝術製作。

可移動娃娃棺材

焊接鐵娃娃棺材

棺材是個幸運物。

如果您有任何即將舉辦的活動，請告知我們。

「在大田區的配送中心，我娃娃偶像「以前有個叫『娃娃棺材』的娃娃展，現在改在台場的東京國際展覽中心舉辦。我們會展出娃娃棺材作為週邊商品，但活動期間我們會搬來一口真人棺材，讓大家體驗躺在棺材裡的感覺。你可以和娃娃一起躺進棺材，拍張紀念照。」

請談談您對未來發展的看法。

「我之前做了很多事，所以我覺得這裡是這些努力的結晶。我希望人們了解Kikirahaha商店的獨特世界。為此，我想宣傳我們與大田區工廠的合作項目。與不同的工廠合作，會產生新的化學反應，新的產品就會誕生。起初，你可能會因為形像或外觀而被拒絕，但如果你能清晰地表達你的理念，他們就會激發他們的匠心，並在你提供諸多建議後，完成一件作品。

最後，請您談談六語的魅力所在。

「大家都非常友善。這家店的整個內部裝修都是我設計的，我工作的時候很多人都過來問我在做什麼。自從我開了這家店，他們可能在電視或雜誌上見過我，他們會跟我說‘繼續加油’，或者‘我以前都不知道大田區還有這麼有趣的地方’。我以前在羽田高中度過有一天的時候，我會在這一切附近看到自己的工廠。在雜色站前會舉辦一個叫做G-round*的市集。我參加了第一屆活動。我們舉辦了一個露天棺材體驗活動。我們在雜色站前放置了一口棺材，邀請人們進去體驗。大家都非常開心有趣。有些老太太告訴我們，如果活著的時候躺進棺材，就能延年益壽，很多人都參與了。這口棺材成了幸運物（笑）。

這次的訪談是在2025年9月進行。

*哥德：哥德式。一種次文化，包括音樂、時尚、藝術和生活方式，受到B·斯托克的《德古拉》和H·霍爾波特的《奧特朗托城堡》等哥德小說的影響。
*《蝙蝠俠》：提姆波頓於 1989 年執導。這是一部英雄電影，突顯了導演對超自然現象的獨特熱愛。
《剪刀手愛德華》：1990年，提姆波頓執導。講述了一個擁有剪刀手的人造人的故事。強尼戴普主演。
哥德搖滾：一種興起於20世紀70年代末的搖滾風格，其特徵是陰暗的美學和頹廢的美學。它探討的主題包括哥德式恐怖、浪漫主義和虛無主義。代表樂團包括Joy Division和Siouxsie and the Banshees。
*積極朋克：20世紀80年代初在英國興起的一種龐克運動。其特徵是怪誕的妝容，誇大了哥德式的醜陋元素，表達了一種獨特、黑暗而激進的世界觀。代表樂團包括Sex Gang Children和Cult。
*80年代新浪潮：一場在龐克搖滾解構搖滾樂之後重塑搖滾樂的運動。許多樂團使用了當時開始流行的數位合成器等設備。例如Ultravox和Eurizimix。
*G-round：由水門通商店街振興協會組織的新型志工營運市集，以促進社區交流與聯繫為主題。市集將於2020年12月5日開幕，並從2023年7月起每兩個月舉辦一次。

危機裸店

入口處讓人感覺彷彿誤入了一個神秘世界。

• 地址：東京都大田區南六鄉1-17-1-101
• 交通：從京急線雜色站步行15分鐘。
  從JR京濱東北線「蒲田站」搭乘開往「羽田機場」方向的京急巴士，在「七津寺巴士站」下車，步行4分鐘即可到達。
• 營業時間：中午19點至晚上00點（需預約）
• 定期假期：週二
• 電話 / 03-4362-5510

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我娃娃 第76卷

日期：2026年3月21日（星期六）11:30-16:30
地點：東京國際展示場西展覽館（東京都江東區有明3-11-1）
交通：從臨海線國際天地條站步行7分鐘，從百合海鷗線東京國際展覽中心站步行3分鐘

未來特色活動+蜜蜂！

未來關注事件日曆2026年1月至3月

本期我們將為您介紹一些冬季藝術活動和景點。何不走遠一點，去探索一下您家附近有哪些藝術作品呢？

請檢查每個聯繫人以獲取最新信息。

馬戈梅美術館開幕

馬籠宿美術館將於2月1日開幕！美術館收藏並展出大田市收藏的繪畫及其他藝術作品。千萬不要錯過當地藝術家的作品，包括書法家熊谷恆子的常設展區。

計劃完成

morimori🌲微笑節

我們將以整個Smile Omori為舞台，舉辦一場大型活動！這將是一場充滿樂趣的活動，包括精彩的表演、舞蹈表演、藝術展覽和互動體驗。

詩人石垣凜的風景：凜曾漫步的品川，以及凜曾居住的大田。

石垣凜（1920-2004）與谷川俊太郎、茨木典子並稱為日本著名詩人。本次攝影展捕捉了她所見的風景和她曾經駐足的地方。

諮詢

大田區文化振興協會文化藝術振興科公共關係與聽證科